10-7, Salone del Podestà – Palazzo re Enzo, roBOt08，博洛尼亚
21:15-22:00 Jozef van Wissem
22:00-23:00 Lawrence English
23:00-0:0 Biosphere
莫兰迪、帕索里尼的出生地博洛尼亚处处可以找到古迹，一排长廊从火车站通到城中心，古迹废墟到处都是，博洛尼亚主城区虽然看起来“小”，步行就能走到头，但这个尺度在中世纪应该并不小，作为一个历史文化古城，从火车站到市中心，一路上派头不比罗马小。博洛尼亚的roBOt08电子音乐节演出地点选在博洛尼亚市中心教堂前的古堡、音乐厅和露天广场，透着意大利古城本身的美。始建于12世纪的广场在多媒体镭射灯光映射下有种时空穿越的感觉。高耸的塔楼和文艺复兴时期的穹顶、水晶大吊灯。取票处是一个大型图书馆的入口，大厅里正在展示今年刚结束的博洛尼亚大屠杀纪念碑（Bologna Shoah Memorial）竞赛夺标作品，以后从火车站出来除了古迹废墟，就还能看到这个由意大利本土建筑事务所SET设计的纪念碑（参看新闻）。配合人来人往和报刊杂志取阅，站在这个大厅给人一种可以立即获悉与城市休戚相关大事件的感觉。
是的，你没看错，这个城市的市中心就是图书馆，而博物馆遍布全城。作为世界上建立最早、迄今为止最古老的西方大学：博洛尼亚大学的所在地，博洛尼亚以藏书巨多、博物馆遍地著称，作为1088年建校的大学，带给博洛尼亚的文化气息和青春活力是由内而外散发出来的，像艾柯这样的意大利学者都还在博洛尼亚大学任教。
如果只是到意大利随便走走，博洛尼亚都是一个可以考虑的选项。这里不是一个如罗马、佛罗伦萨那般热门的旅游城市，你不会被各国小贩包围，也没有那么多商业街，你将在音乐节被意大利人包围，在博物馆里和英语说不溜的中老年工作人员比手势，免费进出的图书馆若干，预约即可在图书馆影像室播心播碟，在帕索里尼广场闲歇，发现超对胃口的黑胶店（在始创于1976年的Disco D’Oro唱片店，Denovali的黑胶单独开辟一列，二手黑胶1欧起。其实也不是很高的要求对不对？），在一个英语失效、甚至谷歌定位都失效的地方重新开始探索之旅。
回到roBOt08。音乐节为期3天，阵容很好，有Daphni B2B Floating Points、Apparat、Clark、Biosphere、Powell、Blanck Mass、Lawrence English等等一众好手。因为假期需要卡住国庆假期，遗憾只看了7号这一天的演出，没能参加到后面几天整个中心广场户外演出的壮丽景象中。这天作为开场演出日，没有启用户外广场这个神级场地，而且最晚只演到12点，不像后面的三天都照着电子音乐的标准，零点之后才迎来高潮。
Jozef van Wissem
他创作了贾木许影片的原声，抱一把琴弦多得数不过来的鲁特琴，独自演绎这张原声专辑，背后放着电影片段。演绎深情，可惜站在最前排都不能听清楚声音。背后受到意大利夜店文化影响的青年在大声喧哗，音乐节是一个社交场所，放松的地方，而这又是一个电子音乐节，他们在期待着可以跳起来的电子音乐。安静的民谣小品作为垫场，自然有些尴尬。
Lawrence English
应对喧哗，Lawrence English一声嘶吼，瞬间吸引了全场注意力。骚气侧梳发型，瘦瘦高高，举止优雅的Ben Frost澳大利亚好基友同时散发着舍我其谁的霸气和阴柔婉约的气息。实验性很强的Lawrence English提出了个好建议，他让大家都躺下感受音乐。几百年的大理石地面乃最佳的躺卧面，一般的音乐节恐怕没那么好的条件。不过大部分人还是坐在地上而已，躺姿总归不是很文雅吧，虽然你也搞不清这些爱好电子乐的年轻人为何在乎文雅，又不是穿着正装一本正经听古典乐。而且大量学生多半是抱着抖腿社交的目的来到这里，刚过了一个指弹达人，忽然又要席地而坐，抖腿到底搁哪儿了？并不习惯。
愤怒张扬，同时不乏阴柔的Lawrence English，音乐上并没有对节奏和旋律死命追逐，够狠的Drone辛辣刺激，直接从头灌到脚，一波波电流通过大理石传到体内，肉体和精神的双重按摩（刺激）。不断重复着对听觉的挑战，但又不会让你真的被噪音包围，没有夸张到像Sunn O)))现场做到的那样令人灵魂出窍，双耳升烟。他这只是一个人的舞台，显然轻松碾压哪些毫不严肃、蹦蹦跳跳的抖腿向电子音乐，严肃，专注，如梦如幻，从耳朵到每根汗毛都被激活。很难形容的体验，比他的专辑美妙度有过之而无不及。实话实说，他的专辑有一定杀伤力，并不能经常拿来循环播放，而现场只嫌时间太短不过瘾。即便是几次巴塞罗那春声音乐节的经历，都仅有那么一两次聆听Drone或者氛围音乐现场的机会，于我是激动不已。
Biosphere
Biosphere作为当日压轴，受欢迎度和实力也确实般配。作为九十年代的氛围领军人物之一，他的音乐有明显的时代烙印，现场一些电氛作品让人联想到IDM杰出代表Boards of Canada。Biosphere也是尝试过氛围、Drone、IDM、Ambient Techno、Dark Ambient、环境采样等各类和氛围沾边不沾边的音乐形式，集中在更黑暗、更沉静的那块电子世界之中，至今都是Arctic Ambient细分流派的代表人物。老前辈近几年的专辑比如《N-Plants》同样出色。他擅长旋律的重复，在悦耳性上超过Lawrence English，没有Lawrence English那般刺激和激情，听起来更舒服，但黑暗度并不低。搭配风景Video，心里直呼没有白来博洛尼亚。要知道，稍微跟氛围沾点边的演出在上海都是很少见的，低调如Dark Ambient及其旁支的演出几乎是从来没有过。低气压如我来对了地方。
由于前一场大家已经或躺或坐，姿势一片乱，Biosphere演出的时候懒癌发作，全场听众继续摊在地上，所以这也是一次莫名静坐看完的音乐节开场日演出。
音乐节的开场秀结束后，意大利年轻人们并不愿散去，聚集在门口聊天，并且显然还想再来一杯。而贩卖啤酒的小哥居然都已经下班，用意大利语向大家解释如何申请退充值手环里的钱。三位台上的音乐人都不是意大利人，而观众基本都是意大利人，工作人员都说意大利语，宣传册也全是意大利语，只有个别几个英语工作人员穿梭人群中进行翻译，居然也不嫌人手不足。我等亚洲面孔简直是个意外。
走出室内，抬头看看烂尾楼教堂，安静祥和。不少人主动在广场上跳起广场舞。节奏清晰的广场舞音乐，忽然穿越回了上海。